CALENDÁRIOS
Os Calendários Ilustrados do Estúdio Miolo são peças que nos colocaram ainda mais próximos de nossos amigos, clientes e parceiros.
Somamos a prática do Estúdio em produção gráfica, com o valor artístico de grandes ilustradores, materializando estes calendários impressos para distribuição totalmente gratuita.
As edições impressas de 2017, 2018 e 2020, agregaram mais de 60 colaboradores, e agora, nós do Estúdio Miolo resolvemos disponibilizar esta história também na versão digital.
Nosso muito obrigado a todos!
Calendário 2020
Bem-vindo ao calendário de 2020, ano em que contamos com 25 colaboradores, sendo 13 artistas e 12 convidados que trouxeram um texto surpresa no verso de cada lâmina.
Letterings dos meses autoria de GUI MENGA - IG - @guimenga. / www.guimenga.com
Janeiro
Mario Niveo
Ilustração:
Se fosse o caso, dar voz ao artista, talvez prefira o silêncio, já que as palavras sempre estarão lá escritas de modo singular e único. Desenho e letra fundidos numa mesma matriz, expressivas e lúdicas, sejam com tintas, penas, pincéis, recortes, lápis, etc... Para os olhos, ver e ler. Observar seus trabalhos é um exercício primordialmente poético e não tem como entender as palavras sem apreciar os tipos caligráficos, finamente desenhados e que valorizam qualquer superfície.
Texto:
Julio Dui / @_dui
Fevereiro
Erica Mizu
Ilustração:
Mizu em japonês significa água: resiliência, força e transparência são alguns dos muitos adjetivos deste bem tão precioso que se revelam no trabalho da Erica. A marca perene do feminino e a dança de cores e formas nos colocam em um mundo abstrato particular e sempre inesperado. "Domo arigato", Erica.
Texto:
Lucas Wild / @lucas_wild
Março
Rafaela Pascotto
Ilustração:
Rafa com seu jeito meigo e não sempre tão segura de suas falas revela ao ilustrar o universo que habita em sua cachola. De maneira silenciosa, diz com seus lápis e giz, aquilo que esquecemos quando éramos criança e nos fazia feliz.
Texto:
Rodolpho Rivolta / @rodolpholri
Abril
Yumi Shimada
Ilustração:
Como toda ariana, Yumi sempre chega quebrando tudo! Dona de uma inquietude transformadora, são nas coisas mais simples do dia a dia que ela se inspira para cada novo projeto. Suas colagens refletem traços, cores e conflitos de uma energia em constante movimento, que não para nunca. Nunca mesmo. Delicada e feminina, essa mulher luta e constrói cada vez mais seu espaço.
Texto:
Clarice Salles / @clarice_salles
Maio
Vitor Willemann
Ilustração:
O Vitor é nosso Michelangelo das trevas. Apesar de incansável na arte do pontilhismo com suas criações super dark, essa criatura transforma qualquer ideia em uma obra de arte, como dá pra ver nesse desenho. Mas a melhor parte dele talvez nem seja as criações. A melhor parte dele é ele mesmo (com todas as esquisitices): incrível.
Texto:
Lola Porto / @balaclavastudio
Junho
Bruno Brito
Ilustração:
O Bruno é um cara que chega nos lugares quieto, na dele, e observa o que está acontecendo ao seu redor antes de expor suas ideias e conectar assuntos distintos. Uma vez que isso acontece, a conversa parece não ter fim e te leva a novos caminhos cheios de possibilidades. Conviver com ele é estimulante e engrandecedor.
Texto:
Cinthia Pérgola / @cinthiapergola
Julho
Allan Sieber
Ilustração:
A rede social me aproximou do trabalho do Allan Sieber, que conheci quando ele já era consagrado cartunista e ilustrador. Mas penso que essa mídia digital, onde tudo fica mais urgente e também efêmero, exerce força motriz em sua produção. Através de seu olhar atento e traço áspero, Allan traduz um cotidiano que tateia a loucura. Suas imagens carregadas de sarcasmo e humor negro, escancaram de modo muito pessoal, o absurdo dos dias atuais.
Texto:
Paulo Azeco / @azeco
Agosto
Herbert Baglione
Ilustração:
Herbert é um artista que respeita os sonhos. Com a precisão do seu traço ele reproduz as mais surpreendentes fantasias e nos convida a desfrutar de um caleidoscópio de formas, sejam elas figurativas ou abstratas, algumas vezes ambas, simultaneamente, ou ainda nem uma nem outra: formas impuras, envolventes, contaminadas de emoção e de um non sense compatível com a realidade que nos afronta.
Texto:
Claudio Rocha / @claudiorochafranco
Setembro
Onesto
Ilustração:
Numa exposição em Nova Iorque, ha muitos anos atrás, vi o artista desenhando uma longa fileira dos seus típicos homenzinhos, uns emcima dos outros, os pés dos de cima apoiados nos ombros dos de baixo. Logo pensei no peso descomunal que o primeiro carregava e também no equilíbrio que o la de cima deveria ter. Entendi que essa figura composta de força e equilíbrio é o próprio auto retrato do Onesto que eu conheço.
Texto:
Baixo Ribeiro / @baixo
Outubro
Beatriz Barbosa
Ilustração:
Poucas pessoas têm a luz que a Bia tem. Não importa onde estejamos, quando ela passa, sentimos sua presença e personalidade. E não poderia ser diferente com seus traços, seu estilo, que refletem quem ela é. Tanto se fala em força feminina, cada mulher tem a sua, e na obra de Bia há força de sobra: sensível, acolhedora, que conversa o nosso coração.
Texto:
Barbara Balian / @ba.balian
Novembro
Karen Suehiro
Ilustração:
Com seu olhar sempre atento, Karen retrata a diversidade da natureza. Curiosa, procura mostrar o que nem sempre é percebido. Mistura cores, formas e movimentos que, juntos, transmitem aconchego. Entre seus seres mágicos preferidos: a presença constante dos que possuem asas. Karen é pássaro e com suas obras faz com que todos nós alcemos voo.
Texto:
Carol Nóbrega a.k.a / @FLOatelierbotanico
Dezembro
Marcita
Ilustração:
Marcita carrega as mesmas características das ilustrações que produz: cores lindas, curvas, traços divertidos e doces. É uma mulher de astral único, flutuante e de riso fácil. Boa de papo que só ela, conduziria uma sabatina até mesmo com Deus e daria um jeito de meter uma piada sobre sexo no meio. É a rabugenta mais bem humorada que já conheci.
Texto:
Débora Lopes / @deboralopes
Faça Download do Calendário 2020:
Calendário 2018
Bem-vindo ao nosso calendário de 2018. Nesse ano nos juntamos a 25 colaboradores,
sendo 13 artistas e 12 convidados, que trouxeram um texto surpresa no verso de cada lâmina.
Letterings dos meses com autoria de CAMILA ACTUM - IG - @cactum
Janeiro
Ilustração:
Mario Niveo
Ô menino bão. Chega nos lugares agradecendo e ganha todo mundo com seu jeito mineirinho e pacifista de ser. Sua obra, que ele classifica como imperfeita pelo traço solto e quase despretensioso, surpreende como se cada pontinho pensado morasse ali desde sempre. Artista de alma e coração. Onde o Niveo toca vira magia, talento e poesia.
Texto:
Stella Crippa / @stella_crippa
Fevereiro
Ilustração:
Rafael Macieira
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Rafael Macieira é sorriso fácil, moleque liso, pensador paulista e explorador de uma arte milenar. Designer de formação, tatuador de coração. Segue o caminho neo-tradicional na tatuagem, com muitas cores e alguns picos de realidade. Composições com elementos orgânicos e figuras femininas são marcantes e trazem fluidez nas peles e papéis.
Texto:
Vinícius Shim / @viniciushim
Março
Ilustração:
Alê Valdivia
O Alexandre me inspira desde sempre com uma simplicidade dentro da própria genialidade. Vejo em suas ilustrações uma criança que os adultos deveriam manter pra sempre em sí. Me envolvi com seus trabalhos desde o primeiro contato, noto que expressa sua personalidade em seus traços, além de gostar de sua essência, sinceridade e competência.
Texto:
Rodolpho Rivolta / @rodolpholri
Abril
Ilustração:
Yumi Shimada
Cada recorte para a Yumi, representa o pedaço de uma história independente, mas que ao se juntar com outros elementos, se transforma em uma nova narrativa, uma nova forma de olhar, com isso ela tem a liberdade de criar o próprio mundo sem nenhum limite.
Texto:
Bruno Couto / @bcouto77
Maio
Ilustração:
Daniel Gonçalves
Daniel Gonçalves se destaca na multidão pela forma como enxerga a vida. Seu lado observador e atento está presente em seu design gráfico, na fotografia, e em sua arte . Isso lhe posiciona como cidadão do mundo, para, repara, mastiga e cospe imagens que poderiam ter saído de qualquer canto do mundo, mas que na verdade sempre estiveram em nossa cara.
Texto:
Matheus Dias / @diasestudio
Junho
Ilustração:
Victor Ghiraldini
“Vitão”, cara de bom coração. Um artista, uma explosão de energia! Espontâneo, feliz, vivo. Vejo tudo isso agregado em seu lado artísta e na produção gráfica de seu Estúdio Miolo. Conheci-o por conta de um trabalho que fizemos juntos, e desde então não saí mais do seu pé. Profissional daqueles que se entrega de alma aos projetos impressos.
Texto:
Cinthia Pérgola / @cinthiapergola
Julho
Ilustração:
André Hellmeister
Com um eterno sorriso no rosto, André Hellmeisteir, o Dedé, está sempre inventando e se reinventando: de renomado diretor de arte, dono de agência e do estúdio Collagens, até um entusiasmado curador da obra do seu pai, o grande Tide Hellmeister, ele nada de braçada quando os assuntos são tipografia, colagem, artes e processos gráficos.
Texto:
Yara Cynthia Xavier / @yaracynthia
Agosto
Ilustração:
Weberson Santiago
O Weberson é um daqueles poucos amigos que, apesar de completamente maluco, dá pra contar! E como amigo garanto que o cara é ansioso, perturbado, concentrado, maníaco e um monte de outros adjetivos relacionados à sua personalidade adorável e esquizofrênica. Mas o adjetivo que melhor define o artista é talentoso. E isso ele tem de sobra!
Texto:
Alexandre Cavalo Dias / @ale_cavalo_dias
Setembro
Ilustração:
Thomas Abreu
Conheci Thomás há tempos em um curta metragem desastroso. Desde lá foram muitos trabalhos e a caminhada continua até hoje. Ficou para mim a sua delicadeza com as pessoas e com o trabalho e o esmero com que construía a paleta de cores do filme, que nunca seria usada, com a certeza inocente própria dos artistas.
Texto:
Paula Bologna / @paula_bologna
Outubro
Ilustração:
Pina
Pina é um multi-artista, nasceu nas artes cênicas, formou-se arquiteto e desembocou nas visuais. Seu trabalho é o resultado dessa mistura, projeta a simbiose entre as formas orgânicas e geométricas, entre a cidade e o humano. Em São Paulo a 3 anos, o artista divide seu tempo entre a produção e pesquisa da arte e a família.
Texto:
Carolina Correa / @bloodpressures
Novembro
Ilustração:
MZK
MZK é artista visual e DJ. Pesquisa música e desenha freneticamente desde os anos 1980. Seu trabalho traz desde fragmentos urbanos quanto tropicais, naturais -ora reais, ora imaginados-, dobrando as fronteiras entre esses mundos. Prédios, pixos, peixes, mares, máscaras, selvas e caveiras fazem sentido, juntos, no universo criado por ele.
Texto:
Adriana Terra / @adriterra
Dezembro
Ilustração:
Lucas Wild
Ilustrador, designer gráfico, músico e até grafiteiro. Dedicado, interessado e comprometido em tudo que faz. Profissional do desenvolvimento das artes, amador das artes que desenvolve. Afortunado de fazer o que ama, privilegia aqueles à sua volta com seu talento generoso e seu sorriso fácil.
Texto:
Daniela Raizel / @dnrzl
Faça Download do Calendário 2018:
Calendário 2017
O calendário de 2017 marcou por ser nosso primeiro calendário coletivo.
Conheça um pouco mais sobre os 12 artistas que colaboraram neste projeto.
Janeiro
Ilustração:
Gilles Eduar
Um multiartista Paulistano , formou-se em arquitetura pela USP, trabalha como designer gráfico, foi saxofonista do grupo Luni, ator e cenógrafo.
Descobriu a literatura para crianças ao trabalhar na livraria infantil do Museu do Louvre, em Paris e hoje tem diversos livros publicados na França, Estados Unidos, Coréia e no Brasil.
Fevereiro
Ilustração:
Lú Sampaio
Lu Sampaio saiu do cerrado [saara tupiniquim] para a selva de concreto. Como sempre viveu nas “invencionices” já planejou ser inventora um dia, fez Desenho Industrial na PUC-PR, e hoje virou um misto de designer, maker, marceneira... E pretende continuar vivendo sem agenda e apenas com planos do tipo mirabolantes.
Março
Ilustração:
Matias Picon
Conhecido como espacial, o artista uruguaio radicado no Brasil, trabalha com arte urbana fazendo o que ele mesmo denomina “psicodeliapunkjazzurbanatropical”.
Utiliza stencil e serigrafias complexas para criar elementos gráficos que se contorcem em meio ao caos vindo das ruas.
Abril
Ilustração:
O Silva
Formado em Comunicação pela UnB - Universidade de Brasília. Em 2006 se mudou para São Paulo, onde teve a oportunidade de trabalhar e desenvolver projetos de ilustração dimensional e animação, na maior parte em stop motion. Com pouco mais de uma década de experiência, segue desenvolvendo experimentos nessas áreas, as quais desde menino sempre despertaram seu interesse.
Maio
Ilustração:
Leandro TG Mendes
Leandro TG Mendes mantém envolvimento intenso com a música e as artes visuais. É Artista Plástico formado pela Unicamp e hoje trabalha com desenho animado, onde encontra um terreno fértil para unir os dois universos artísticos. Além do trabalho como animador freelancer, também integra a banda de rock alternativo Do Culto ao Coma.
Junho
Ilustração:
Pow
Paulo Vinicius Pow, 1981, nos anos 90 conheceu o grafitti e o skate nas ruas de SP, onde trabalhou como office-boy. As cores e formas urbanas lhe despertou o desejo de se expressar através da arte, forma que encarou suas dificuldades, timidez e as angústias. De office-boy para panfleteiro, assistente de arte, e hoje, diretor de arte e ilustrador.
Julho
Ilustração:
Mario Niveo
Mineiro de Belo Horizonte.
Mais um fazedor de imagens.
Imperfeito, original e humano.
Agosto
Ilustração:
Augusto Figliaggi
Formado em Artes Visuais pela UFMGS. Especialista em Cinema e Vídeo pela Universidade de Cuiabá. Mestre em Estudos de Cultura Contemporânea pela UFMG. Adora desenhar e atuar (mais especificamente como palhaço ), e antes de tudo acredita que somos todos aprendizes. Por isso é bom experimentar.
Setembro
Ilustração:
Sergio RM Duarte
Sergio R M Duarte, designer e ilustrador que mistura técnicas digital e manual para criar meus trabalhos.
Tem duas publicações autorais de gibi e desenvolve seus trabalhos com influencias de filmes de terror e sci-fi dos anos 60/70, rock, quadrinhos e coisas do universo pop em geral.
Outubro
Ilustração:
Victor Ghiraldini
Paulistano, de olhar curioso e inquieto, admirador das linguagens visuais além de apaixonado pelo intrigante. Victor tem formação Técnica em Artes Gráficas, especialista em pré impressão, graduou-se em Design Gráfico e pós graduou-se no gerenciamento em produção gráfica de mídia impressa. Atua em seu estúdio, especializado em projetos impressos.
Novembro
Ilustração:
Vanessa Pens
Uma artista de viés metamórfico, em constante processo de experimentação com diferentes idiomas, permeando vertentes da tatuagem, artes plásticas / visuais, dança e performance.
Dezembro
Ilustração:
Lucas Wild
Lucas Wild, designer, dedica-se ao seu trabalho autoral como artista plástico, atuando em diversos setores de arte, música e audiovisual. Seu trabalho contém a vontade pessoal de fazer música. Entre linhas e cores, formas e personagens ganham vida, livres como o blues ou o samba.